“Thomas Dausgaard's Beethoven Eighth crackles with life and makes an enthusiastic play for the score's zanier elements ... All in all, a fine programme — one that maintains the series' generally high standard thus far.

 
Der Ruf des Schwedischen Kammerorchesters beschränkt sich inzwischen nicht mehr auf sein Heimatland. 1997 hat Dirigent Thomas Dausgaard die künstlerische Leitung übernommen, und seither hat sich das Orchester mit Tourneen und CD-Einspielungen einen Namen gemacht. Bei den Aufnahmen aller Orchesterwerke Beethovens ist als neunte Tranche soeben die achte S info nie, zusammen mit sechs Ouvertüren herausgekommen. Mit der Einspielung der zweiten und der vierten S info nie Schumanns hat das Orchester überdies den Grundstein gelegt für eine CD-Serie, die das Feld der romantischen S info nie bis hin zu Bruckner auskundschaften will. Was beim Anhören beider Neuerscheinungen sofort auffällt, ist der bläserbetonte und energiegeladene Zug der Interpretation.

  ... it's like driving a Beethoven Porsche: strap yourself in, start the engine, and let her rip.

“Den 4. Satz der 8. S info nie dagegen werden Sie bestimmt gleich wieder erkennen, und das, obwohl das Schwedische Kammerorchester und sein Dirigent Thomas Dausgaard den bei notierter Musik möglichen Interpretationsspielraum weidlich ausnutzen. Im Gegensatz zur 3. oder 5. S info nie gilt Beethovens Achte eher als leichtfüßig und heiter. Hier bei Dausgaard und seinen Musikern erfährt sie eine zunächst ungewohnte Dramatisierung. Man hat sich für zügige Tempi entschieden, für tänzerischen Schwung, setzt kraftvoll die für Beethoven typischen Akzente, nutzt das ganze dynamische Spektrum mit allen möglichen Kontrastwirkungen, kostet Dissonanzen geradezu genussvoll aus, und durch das präzise Zusammenspiel der hochkonzentrierten Truppe entsteht eine spannende, vorwärts drängende Interpretation wie aus einem Gus.“

“Dank der exzellenten Aufbauarbeit seines Chefdirigenten Thomas Dausgaard zählt das Schwedische Kammerorchester zu den besten Klangkörpern Europas. Ihre fulminante Beethoven-Edition (bei Simax) legte davon zuletzt eindrucksvoll Zeugnis ab, freilich ohne das adäquate Kritiker-Echo in Mitteleuropa zu finden."

This is volume 9 of a series of Beethoven´s complete orchestral works. First up is the Eighth Symphony and you won´t find a performance anywhere with more clarity and bite. Dausgaard really takes to heart Beethoven´s first movement tempo directions of quick, lively and fiery. The crisp accents throughout and freshness of the strings is a joy ... To the second movement Allegretto scherzando Dausgaard brings an elegant deftness. He has clearly decided the movement needs no special pleading and plays it straight. So it starts light, soft, dainty and petite with the first of many such surprises when it suddenly gets loud at 0:24, with clear but not overdone dynamic contrasts ... Dausgaard´s treatment of the third movement Minuet is even more of a revelation. I´ve seen it described as grand or stately and considered somewhat quaint. Not here. Dausgaard keeps it flowing, with just light application of the sforzandi, those sudden accented chords, at the very opening and generally something of a swing. By the second section there´s a bounce in the sforzandi, then a smiling bassoon solo and buoyant trumpets and horns´ eruption towards the end. The Trio has the intimacy of chamber music and individuality of expression, so you get involved in the developing dialogue between horns and clarinet set off by the busy but lightly articulated cellos´ backcloth.  A sense of bold experiment pervades Dausgaard´s finale, of pushing both music and mood beyond expected bounds. ...  Overall Dausgaard reveals here a good deal of the wild and unexpected elements of the seventh symphony finale.

An enlightening CD of fresh performances and stimulating contrasts, through which you discover an unexpected masterpiece, the Eighth Symphony.

“Il y a de très subtiles mais majeures différences entre la version de la 8e Symphonie de Thomas Dausgaard et celle de Paavo Järvi. Si les tempos sont peu ou prou les mêmes (à part le Menuet, plus tendre chez Järvi et plus raide chez Dausgaard), l'écart est important du point de vue de la culture sonore. Järvi utilise un orchestre de sonorité traditionnelle, qui repose sur les cordes, celles-ci assurant un continuum, éclairé par les bois et les vents. L'orchestre de Dausgaard est plus éclaté, avec des cordes un peu plus fluettes et, surtout, des cuivres qui se placent en rupture.

“En réalité Dausgaard "fait du baroqueux" avec un orchestre moderne, alors que Järvi tente avant tout de retrouver les équilibres permis par une formation réduite dans un mouvement digne de l'énergie beethovénienne. Dans l'ordre des subtiles nuances, Dausgaard est plus "rapide" (avec un petit côté crispé dans cette quasi frénésie) alors que Järvi est plus "cinétique", avec une grande souplesse dans cette création et accumulation d'énergie.

“Ceci posé, la 8e de Dausgaard procure de grandes satisfactions par sa poigne et son caractère très vivant. Evidemment on ne comparera pas les compléments: entre l'Héroïque et la marche triomphale de Tarpeja (WoO 2), il y a un gouffre. Mais pour ceux qui suivent l'aventure beethovénienne de Dausgaard l'appariement de ces marches et musiques plus ou moins belliqueuses est très bien réalisé. Et là, c'est sûr, les cuivres sont vraiment invités à s'en donner à cœur joie et une ouverture du Roi Étienne par un tel ensemble c'est bien excitant..."                           

“Den 4. Satz der 8. S info nie dagegen werden Sie bestimmt gleich wieder erkennen, und das, obwohl das Schwedische Kammerorchester und sein Dirigent Thomas Dausgaard den bei notierter Musik möglichen Interpretationsspielraum weidlich ausnutzen. Im Gegensatz zur 3. oder 5. S info nie gilt Beethovens Achte eher als leichtfüßig und heiter. Hier bei Dausgaard und seinen Musikern erfährt sie eine zunächst ungewohnte Dramatisierung. Man hat sich für zügige Tempi entschieden, für tänzerischen Schwung, setzt kraftvoll die für Beethoven typischen Akzente, nutzt das ganze dynamische Spektrum mit allen möglichen Kontrastwirkungen, kostet Dissonanzen geradezu genussvoll aus, und durch das präzise Zusammenspiel der hochkonzentrierten Truppe entsteht eine spannende, vorwärts drängende Interpretation wie aus einem Gus.“

“Dank der exzellenten Aufbauarbeit seines Chefdirigenten Thomas Dausgaard zählt das Schwedische Kammerorchester zu den besten Klangkörpern Europas. Ihre fulminante Beethoven-Edition (bei Simax) legte davon zuletzt eindrucksvoll Zeugnis ab, freilich ohne das adäquate Kritiker-Echo in Mitteleuropa zu finden."

This is volume 9 of a series of Beethoven´s complete orchestral works. First up is the Eighth Symphony and you won´t find a performance anywhere with more clarity and bite. Dausgaard really takes to heart Beethoven´s first movement tempo directions of quick, lively and fiery. The crisp accents throughout and freshness of the strings is a joy ... To the second movement Allegretto scherzando Dausgaard brings an elegant deftness. He has clearly decided the movement needs no special pleading and plays it straight. So it starts light, soft, dainty and petite with the first of many such surprises when it suddenly gets loud at 0:24, with clear but not overdone dynamic contrasts ... Dausgaard´s treatment of the third movement Minuet is even more of a revelation. I´ve seen it described as grand or stately and considered somewhat quaint. Not here. Dausgaard keeps it flowing, with just light application of the sforzandi, those sudden accented chords, at the very opening and generally something of a swing. By the second section there´s a bounce in the sforzandi, then a smiling bassoon solo and buoyant trumpets and horns´ eruption towards the end. The Trio has the intimacy of chamber music and individuality of expression, so you get involved in the developing dialogue between horns and clarinet set off by the busy but lightly articulated cellos´ backcloth.  A sense of bold experiment pervades Dausgaard´s finale, of pushing both music and mood beyond expected bounds. ...  Overall Dausgaard reveals here a good deal of the wild and unexpected elements of the seventh symphony finale.
An enlightening CD of fresh performances and stimulating contrasts, through which you discover an unexpected masterpiece, the Eighth Symphony.

“Il y a de très subtiles mais majeures différences entre la version de la 8e Symphonie de Thomas Dausgaard et celle de Paavo Järvi. Si les tempos sont peu ou prou les mêmes (à part le Menuet, plus tendre chez Järvi et plus raide chez Dausgaard), l'écart est important du point de vue de la culture sonore. Järvi utilise un orchestre de sonorité traditionnelle, qui repose sur les cordes, celles-ci assurant un continuum, éclairé par les bois et les vents. L'orchestre de Dausgaard est plus éclaté, avec des cordes un peu plus fluettes et, surtout, des cuivres qui se placent en rupture.
“En réalité Dausgaard "fait du baroqueux" avec un orchestre moderne, alors que Järvi tente avant tout de retrouver les équilibres permis par une formation réduite dans un mouvement digne de l'énergie beethovénienne. Dans l'ordre des subtiles nuances, Dausgaard est plus "rapide" (avec un petit côté crispé dans cette quasi frénésie) alors que Järvi est plus "cinétique", avec une grande souplesse dans cette création et accumulation d'énergie.
“Ceci posé, la 8e de Dausgaard procure de grandes satisfactions par sa poigne et son caractère très vivant. Evidemment on ne comparera pas les compléments: entre l'Héroïque et la marche triomphale de Tarpeja (WoO 2), il y a un gouffre. Mais pour ceux qui suivent l'aventure beethovénienne de Dausgaard l'appariement de ces marches et musiques plus ou moins belliqueuses est très bien réalisé. Et là, c'est sûr, les cuivres sont vraiment invités à s'en donner à cœur joie et une ouverture du Roi Étienne par un tel ensemble c'est bien excitant..."                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                        Christophe Huss, www.classicstoday.fr